孤傲横绝贝多芬

孤傲横绝贝多芬

    室内灯火明亮，光色单一，白炽灯闪着我们并不容易察觉的频率，微微作响。我趴在桌上苦苦冥想怎么起好这篇文章的开头，以便很好地引出下文。女老师温柔的讲课声绵绵密密，并不能使我安静入睡，倒是令我更担心起音乐。楼上忽然传来铿锵有力的乐声，我听不出那是谁的第几交响曲，但我想那必是非凡的。脑中豁然开朗，我突然想到一个奇怪的比喻。倘若音乐也是一块物质实体，那么贝多芬的交响乐则像是一个巨大存在，摆在我们面前，绕也绕不过去，在地球上形成了一座可怕的山峰，挡住了所有后来者的光芒。

        贝多芬至今显示着他两百多年前的威力，并且一直在加强。他的名气如同无形触须，触及了地球的每一个角落，但实至名归。遗憾的是，我们当中听过他交响乐的人诚然不少。然而，真正听懂这位音乐巨人的心声又有几人？说句大实话，至今我都承认自己是个交响乐盲，因为我连那些用于演奏交响乐的乐器都没有懂全，如何谈得上欣赏？也不是没有时间去学习这些乐器，是贝多芬那复杂的交响乐多少已让人望而生畏了。然而面对这位巨人的音乐时，我分明感受到了他音乐所特有的张力、焦虑和紧张，空气被抽干了水份，命运绷紧了脸，一种说不出的难受，像煎熬又像抗争，一颗心兀自强有力的跳动。

        真正听过贝多芬音乐的人，恐怕极少有人会用上愉悦这两个字。这可能源于他的生活，他不是个随和的人。贝多芬一生最缺乏的是爱。他的父亲为人暴戾，贝多芬吃了不少苦头；命运偏和贝多芬作对，他总是阴差阳错地无法结婚；他很早就有严重的听力障碍，必须辅以脑海中的乐符来创作；晚年又被他想认养作伴的侄子背叛……他的一生一直没有爱，他如何懂得爱的宽厚和被爱的甜美？他的音乐严肃、深沉，甚至严厉便也在情理之中了。我们又何以忍心对他苛责？

        一曲《命运》已让我们瞠目结舌。命运交响曲的著名程度几乎已成为贝多芬的正字标记。曲子的音符张满着力度，音乐一演奏起来便散发着咄咄逼人的气势，催促、压迫着我们，仿佛要把我们一同赶上绝境，去尝试绝望的滋味，共受煎熬，逼近我们去思考命运的沉重性。可是这位骄傲的创作者，竟站在了音乐最颠峰扼住命运的喉咙，无所屈从，孤傲横绝，谱出了时代最强音。他似乎要用音乐宣泄自己的生活和创作准则，充满激情，桀骜不驯。

        再听听他的《英雄交响曲》。这两首曲子有非常相近的曲风，包括胜利似的鼓声，法国号，沉重的断音音节，以及由雄壮走向目空一切的胜利感，进而走向悲壮。这首曲子原本是贝多芬为拿破仑而作的，是诚心的佩服与景仰。当他听到拿破仑称帝的消息时，愤然撕毁原曲结尾的歌颂部分，转而以沉痛的心情把这首曲子诠释为悲剧英雄的奋斗曲。当我们和英雄一同面对不可抗拒的力量，面对英雄末路的悲剧结局，不禁潸然泪下，感慨万千。

        但贝多芬的第六号交响曲《田园》却出现了少见的轻快与优美曲风。曲子一开始就呈现一片祥和热闹、生机盎然，乐器齐出的活泼，仿佛要让我们一眼就望尽所有的风景。而这首曲子，尤其是第一乐章，透过长笛与竖笛的合奏，也别致地制造出属于大自然之声的优美。他仿佛要告诉人们进入自然的愉悦感，所以曲子展现了田园农人的欢乐庆典、以及伴随而生的暴风雨，和暴风雨过后的牧歌，三个章节一气呵成，迫不及待地呈现大自然的愉悦。然而，可能又是贝多芬性情的缘故，在这种愉悦的欢畅中，他不经意间也把人与自然因风雨无情而产生的对立表达出来，似乎有所困顿，但主题仍是欢愉的。

        我们所知道所了解的贝多芬，恐怕还很少，认识他的人都已经死了，而相信他已经死去的会有几人？世界上最不相信贝多芬会死的人可能就是他自己，否则他为何留下那些作品，以时时撼动这个地球来证明他的存在？如果把这些捍卫贝多芬尊严的人列到一张巨型纸上，从一开始数，你慢慢数，数到累了，你会找到我的名字。